symbolizm, secesja, rzezba xix

 0    33 speciālā zīme    guest2877654
lejupielādēt mp3 Drukāt spēlēt pārbaudiet sevi
 
jautājums język polski atbilde język polski
symbolizm
sākt mācīties
Kierunek w sztuce lat 80tych i 90tych XIX wieku, występujący głównie w literaturze i malarstwie, zakładający konieczność odkrycia przez odbiorce ukrytej treści,
posługujący się symbolami, inspirujący się fantazją, marzeniami i literaturą epok, dążącą do przekazania ukrytych treści, wykraczających poza samo odtwarzanie rzeczywistości
Gustave Moreau
sākt mācīties
Francuski malarz i rysownik. Jako profesor w Ecole Des Beaux-Arts uczył m.in. przyszłych fowistów. Malował symbolistyczne kompozycje. Chętnie podejmował tematykę literacką, mitologiczną i ponteistycznie religijną
Gustave Moreau ZJAWA
sākt mācīties
zjawa zapoczątkowała fascynacje symbolistów postacią Salome. O popularności motywu zadecydowało specyficzne splecenie atmosfery orientalnego przepychu i grozy krwawej egzekucji.
Pierre Puvis de Chavannes
sākt mācīties
Pierre Puvis de Chavannes Francuski malarz. Poświęcił się monumentalnemu malarstwu ściennemu o tematyce, mitologicznej, religijnej i alegorycznej
Biedny Rybak Puvis de Chavannes
sākt mācīties
Nie przestawał fascynować artystów począwszy od Gaugina aż po Picassa. Zdominowanie kompozycji przez rozległe puste powierzchnie, jej matowe kolory i zimne spłaszczające formy rozproszone światło budzą wrażenie stłumionych emocji i bolesnego przygnębienia
Arnold Böcklin
sākt mācīties
Arnold Böcklin Malarz szwajcarski. Podejmuje tematyke mitologiczną i fantastyczną, nadając swym dziełom znaczenie symbolistyczne.
Wyspa Umarłych Arnold Böcklin
sākt mācīties
Geneza przedstawienia sięga mitów antycznych wiary w podróż pośmiertną dusz przewożonych łodzią Cherona przez rzekę zapomnienia. Atmosfera emanująca z krajobrazu spokój i niemal wibrująca cisza w mistrzowski sposób przekazują niepokojącą tajemnice śmierci
Odilon Redon
sākt mācīties
Francuski malarz i grafik. Jego tajemnicza pełna metafor i symboli sztuka była jednym ze źródeł surrealizmu
Oko jako dziwaczny balon kieruje sie ku nieskończoności
sākt mācīties
Litografia dedykowana Edgarowi Allanowi Poe. Oko podobnie jak głowa jest w twórczości Redona częstym symbolem idealnego świata jako ognisko życia duchowego
Secesja ramy czasowe
sākt mācīties
1895-1905
Nazwy secesji w różnych krajach
sākt mācīties
w Austrii Sezesionstill, we Francji Art Nouveau, we Włoszech Stile Liberty, w Niemczech Jugendstill, w Anglii Modern Style
Najważniejsze ośrodki secesji:
sākt mācīties
Anglia, Francja, Belgia, Niemcy, Austria
Secesja definicja
sākt mācīties
Styl w sztuce rozwijający się na przełomie XIX i XX wieku głoszący zerwanie ze sztuką epok minionych i dążenie do tworzenia sztuki aktualnej.
Cechy Secesji
sākt mācīties
Cechy Secesji Płynna miękka linia, asymetria, zamiłowanie do kształtów wydłużonych, dekoracyjność, subtelna pastelowa kolorystyka, inspiracja motywami roślinnymi i zwierzęcymi, płaszczyznowość(np. w malarstwie płaska plama barwna)
Czym inspirowana była secesja?
sākt mācīties
Elementy gotyku-upodobanie do smukłych, pionowych kształtów, do wydłużania postaci, zwrócenie uwagi w architekturze na rzetelność i czytelność konstrukcji, na naturalną urodę użytego materiału, wskrzeszenie produkcji ręcznej
Elementy Rokoka-organiczność form, często występujący motyw miękkiego linearnego kształtu, asymetria, delikatna tonacja barwna, wreszcie-intelektualne, wyrafinowane przetworzenie form zainspirowanych naturą
Arts and Crafts
sākt mācīties
Przygotowany przez Johna Ruskina, zapoczątkowany przez Williama Morrisa. Prarafaelitów łączył podobny program estetyczny, chęć zerwania z historyzmem, pragnienie zbliżenia sztuki do mas, odrodzenia sztuki,
zachwyt dla gotyku-stylu w którym każdy przedmiot codzienny produkowany ręcznie był dziełem sztuki gotyku który ukazywał konstrukcje odznaczał się rzetelnością wykonania.
czym inspirowano arts and crafts?
sākt mācīties
Sztuka Japońska-płaskie plamy delikatny precyzyjny kontur. Kompozycja opierająca się na kontraście dużych obszarów niezabudowanego tła i silnego zgrupowania licznych drobnych form, wyrafinowanie. Stosowanie napisu w płaszczyżnie obrazu.
czym inspiruje się secesja?
sākt mācīties
Puvis de Chavannes, Paul Gaugin(symbolizm), Vincent van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec (przedstawiciel secesji) Łączy ich płaszczyznowość, synteza środków, linearyzm, rezygnacja z perspektywy
kim byli Nabiści?
sākt mācīties
Ugrupowanie malarzy, grafików, scenografów, dekoratorów, witrażystów. Występowali przeciwko impresjonizmowi a za swego ojca duchowego mieli Gaugina
Paul Serusier(talizman) Maurice Denis(Muzy) Pierre Bonnard(Akt w kontrapoście) Eduard Vuillard
Gustav Klimt Pocałunek
sākt mācīties
Jego malarstwo, ornamentalne, linearne, otematyce często symbolicznej, zniewieściałe i dekadenckie, doskonale reprezentuje styl schyłku wieku.
Alfons Mucha plakat JOB
sākt mācīties
Czeski artysta plastyk. Mucha wykształcił własny styl, odznaczający się wysokimi walorami rysunku, dekoracyjnością zawierającą elementy symbolizmu
Edvard Much KRZYK
sākt mācīties
Norweski malarz i grafik jeden z głównych reprezentantów ekspresjonizmu. Mieszkał w Paryżu gdzie uległ wpływom van Gogha i Gaugina. Malował kompozycje symboliczno-ekspresyjne podejmował tematy egzystencjonalne miłość,śmierć, walka płci.
Dawał w nich wyraz nękającym go lękom, poczuciu samotności, strachu. "Niebo jest nienaturalnie czerwone jakby płonęło"Obraz można odczytywać jako ekspresjonistyczną zapowiedź apokalipsy
Tassel Maisson- Wiktor Horta w Brukselii
sākt mācīties
Wszechobecne tutaj pełne dynamizmu faliste linie ornamentów roślinnych są charakterystyczne dla tego stylu w Belgii
Hector Guimard Wejścia do paryskiego metra
sākt mācīties
Kształt balustrad, podstaw latarni czy pawilonu odtwarza formy zwierzęce, bądź roślinne które powstały jako integralna część samej konstrukcji. Zastosowanie żeliwa pozwoliło Guimardowi na potraktowanie form odlewnych rzeźbiarsko
Joseph Maria Olbrich Pawilon Secesji w Wiedniu
sākt mācīties
Niewielki budynek z potężnymi kubicznymi blokami oraz półkolistą kopułą z kutego pozłacanego żelaza ozdobionego secesyjnymi gałązkami wawrzynu na cześć apolla, miał być metaforą świątyni sztuki
Antonio Gaudi
sākt mācīties
Casa Mila w Barcelonie Charakteryzuje się płynnymi kształtami fasady i organicznymi swobodnymi pionami pozbawionymi kątów prostych
Gustave Moreau Edyp i Sfinks
sākt mācīties
W obrazie mamy starcie dwóch porządków wartości, dwóch stylów życia. Obie drogi życiowe Moreau przedstawił pod postacią dwóch żywiołów natury kobiecego i męskiego
Auguste Rodin czym się inspirował?
sākt mācīties
Michałem Aniołem(Jeńcy), Giambolognim, Berninim, Antyk, Gotyk, Boska Komedia Dantego
Cechy twórczości Rodina
sākt mācīties
Często wysuwano pod adresem Rodina zarzut że zbytnio rozmiękcza bryły swoich prac. Posługiwał się techniką modelowania w glinie. Stosowanie tego tworzywa wyczuwalne jest we wszystkich dziełach artysty. Miękkość pełnego niuansów światłocieniowych modelunku
opływowość konturu sprawia że w pracach tych widoczny jest niemal odcisk palców.
cechy twórczości Rodina v2
sākt mācīties
Rzeźbiarz porzucał swą prace na etapie bozetta(małe rzeźby wykonane w miękkim materiale) Non finito-technika umyślnego niewykończenia rzeźby w całości lub poszczególnych partiach dla uzyskania określonego efektu artystycznego.
Rewolucyjnym elementem było także rozpoczynanie pracy bez jasno sprecyzowanej koncepcji finalnego kształtu dzieła
Marsylianka Francois Rude
sākt mācīties
Odnosi się do hymnu Francji. Francuski artysta skupił się na oddaniu ogromnej dynamiki sceny, energii. Kompozycja Ruda doskonale łączy klasycystyczną wzniosłość z romantycznymi w charakterze uniesieniami.
Artysta posługując się ugruntowanymi tradycją formami artystycznymi korzystając pełnymi garściami z antyku odwołując się do symboli i znaczeń przejętych ze świata starożytnych potrafi jednocześnie oddać ducha gwałtownej epoki rewolucji francuskiej
Czternastoletnia tancerka Edgar Degas
sākt mācīties
Degas wykonanie rzeźby poprzedził wieloma rysunkowymi studiami przygotowawczymi. Uczynienie przez Degasa tancerki głównym motywem rzeźbiarskim co więcej ukazanie jej jako indywidualności, osoby pewnej siebie dumnej z tego co robi-zasadniczo wykraczało po
za stereotypowy obraz paryskiej baletnicy
Ratapoil Honore Daumier
sākt mācīties
Dumny Ratapoil jest genialnym swoistym dźgnięciem Daumiera w polityczne ambicje Napoleona, który ogłosił sie cesarzem Francji. Artysta użył z grubsza wymodelowanego realizmu aby szczegółowo opisać Ratapoila.
Ze zgniecionym kapeluszem, rażącym wzrokiem, złamanym nosem, postać wydaję się mieszanką pewnego siebie dandysa i byłego bandyty. Stał się monumentalnym symbolem politycznym

Lai ievietotu komentāru, jums jāpiesakās.